今日も星日和　kyomo hoshi biyori

グランプリファイナルでは鈴木明子のステップに鳥肌!!!

ｅｍｉ — 2009-12-24T20:50:42+09:00

フィギュアの全日本の時期になりましたが、グランプリファイナルについて。

じっくりみていないのですが、一番印象に残ったのは鈴木明子のフリー。

リベルタンゴのプログラムと同じくらい気迫がありましたし、ジャンプ、スパイラル手堅かったけれど、ジャンプのあとのポジション等こまかなところではキムヨナの方が洗練されているかなとは思いました。
ただ、ステップでは、鳥肌が立ちまくり!!!。心を揺さぶられ涙が出ました。多彩な身体の動かし方。弾けて、情熱的で、コケティッシュで。疲れをまったく感じさせず、輝いてリンクを駆け抜ける姿。
すべての人に、「今の私を見て見て。楽しいの。今滑っているの」ってオーラをほとばしらせているのが、ブラウン管越しにも伝わってきました。

女子フリーで「わあ！」と心動かされたのは鈴木明子とワグナー。
ワグナーは曲も好みですし、スパイラルに入る時の足の上げ方、伸ばし方、ジャンプを降りた後もそのままアラベスクのようなポジションになっていたり、こまかなところまで美しいポジションが計算されつくしてそれをこなせているところが素晴らしいと思いました。やわらかさとゴム鞠のような瞬発力。技術と表現力はまだまだ磨かれ、今後も名プログラムをつくってくれることでしょう。

キムヨナ。音楽がはじまった途端、カメラで表情がアップになるとか、リンクの上だけじゃなくて、カメラでの放映の仕方まで計算されているようなプログラム（カメラがキム･ヨナを把握しているのでしょうが）、飛距離があることがわかるようにカメラで撮ってもらっています。
すべてのジャンプが流れの中でおこなわれていて、指先から足の先までどんな時も洗練されたポジションで「でくのぼう」になっている時がない（ただ、スパイラルの時のポジションはどこか無防備ですし、決して美しいとは言い切れないところも）。
キムヨナは音楽そのものに身体全身が共鳴してスイングして、指先からメロディが流れているようにみえるところが最大に惹かれる魅力。

ではあるけれど・・・グランプリファイナルではキム・ヨナ、安藤美姫に心はあまり動かなかったでした。彼女たちの方が総合的な技術が鈴木明子より上だとしても。
「挑戦」するよりも「ミスしない安全策」で4分間をそつなくまとめた印象。もちろん、彼女たちの「そつ」のない、っていうのは他の選手に比べたらとても高レベルなのかもしれない、ジャンプだって少し難易度を簡単にしても「挑戦」より「ミスせず完璧に」の方がプレッシャーがかかるものかもしれない。

それでも、鈴木明子が全身で「見て見て。渾身のエネルギーでみんなに今の私を伝えたい！」と発するような強いエネルギーを二人からは感じられませんでした。

80のレベルの人が「60」に演技をまとめるのと、50のレベルの人が渾身の力で「55」の演技をするのであれば、55の人の方が心を打つ、そういうものかも。

だから、思いました。浅田真央がトリプルアクセルを飛ぶのはもう宿命なのかしらと。
彼女は今の採点では不利なプログラム。挑戦をしないでそつなく加点してもらえるプログラムを滑ったらいいのに、とも思いました。
でも、浅田真央がトリプルアクセルを飛べるのを見てしまった私たちは、彼女が安全策としてトリプルアクセルを3回転やダブルアクセルに代えたら、「物足りなさ」を感じてしまう気がします。
たとえその技が成功して、順調にプログラムが進んでも、「気迫」という見えないエネルギーが薄まってリンクを包むでしょう。
だからこそ、浅田真央には失敗のリスクを恐れず、自ら「賭ける」道を進んでほしいと思いました。
記録よりも価値があるのは「記憶」。その場のすべての人の心を動かすのはプレッシャーと戦って自分の限界を超えようとする人。たとえそれが失敗で終わっても。氷上に私たちがみるのは「演技」ではなくて「渾身」から生まれる輝き。

ファイナルでキム・ヨナ、安藤美姫よりも鈴木明子が鮮烈に心に残る今。すべての選手が思う存分、自分を出し切ってほしい。演技の後、こんなことができたなんて自らの演技に震えて感動してしまうような瞬間をいっぱいみたいって思いました。

ジャックリーヌ・デュエムの「わたげちゃん」にひとめぼれ

ｅｍｉ — 2009-12-23T22:29:00+09:00

フランスの子ども絵本史
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この１～２ヶ月、ある女性がマイブームとなっていました。それはフランス人画家、「ジャックリーヌ・デュエム（Jacqueline Duhème）」。

きっかけはピエール･プロブストのカロリーヌシリーズが載ってるかしらと、「フランスの子ども絵本史」という分厚い手にとったこと。カロリーヌの絵本は紹介されていませんでしたが、タンタン、ババールをはじめとするフランスの傑作の数々が紹介されていました。美しい色彩の絵が並ぶ豪華な本をめくっている中で、とりわけあでやかな色彩の絵にひとめぼれ。

それが、デュエムが絵を担当した「Grain d'aile （グランデール）」という絵本でした。
「フランスの子ども絵本史」では何枚かの挿画が掲載されていたけれど、全部の絵がみたい。この絵本が読んでみたい!!すぐ探しました。

結果・・・本屋になし、古本屋にもなし。
日本語版が「わたげちゃん」という名前で出ていることもわかりました。こちらも残念ながら絶版で、古本屋、絵本専門店でも在庫みつけられず。

幸い、フランス語版、日本語版を所蔵している図書館をみつけ、両方借りることができました。

うっとり。小鳥たちや植物たちと会話をするように楽しむ女の子。いつか羽がはえたらいいなと自分の背中を鏡に映す愛らしさ。どのページも色が本当に素敵です。主人公の女の子わたげちゃんが着ているマゼンダピンクのワンピース。わたげちゃんが遊ぶ野の花の色彩（山吹色、すみれ色、紅色）やバッタの黄緑の鮮やかさ。わたげちゃんが空を飛ぶ夢を見る時のバイオレット、ブルー、ピンク色の空の雲のファンタジックさ。鮮やかなコントラストで色彩があふれているのに、どぎつくならないのがフランスの小粋さ、オシャレを感じさせます。

やっぱりこの絵本がほしい!!

Grain d'aile
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アマゾンフランスには中古で取り扱いがあることがわかりました。私はフランス語を勉強したことがないのですが、グーグル翻訳を駆使して大胆にも取り寄せをしてみました。（上記はアメリカのアマゾンから）

2週間足らずで届いた本に感動。1977年の発行（1995年にはおそらく増版あり）なので、決して新品のように綺麗というわけではないのですが、1977年の本が30年ほど経った今も存在して、それが日本まで届いたことに感激。

何冊も取り寄せちゃいました。というのは、この絵本を最初に読んだ時に、わたげちゃんがある女の子のイメージとだぶったからです。小鳥や森歩きや野の花が大好きな女の子。友人の娘さんであるこの女の子にプレゼントしたいなと、そしてもう一人、音楽を愛する友人にも。

偶然、二人とも花に縁のあるお名前を持っているのですが、ぜひこの絵本を二人にもおすそわけしたくて。

フランスから本が届いてから私は今でも、毎日ニマニマとこの絵本を眺める毎日。身体が2センチぐらいの大きさに縮んで、この絵本のページに入り込めたらいいのに、って思いながら。

さて、デュエムに関しては、この「グランデール」に出会う少し前から、いろいろシンクロすることだらけの出来事がありました。それに関してはまた後日あらためて。

Grain d'aile
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※Amazon.Fr、Amazon.comともにデュエムが絵を描いた「Grain d'aile 」が数バージョンあります。

↑kid POCKETというシリーズの表紙が緑。木の枝の左にリス。右に女の子、の表紙の絵のバージョンも入手したのですが、一目ぼれした1977年版とは絵がかなり違っていました。ページ数も少ないし、女の子はふくよかになってるし、絵の色彩の密度もあっさり。断然魅力的なのは1977年版です!!!

※上記の「フランスの子ども絵本史」の表紙は「Grain d'aile」の中の１カットです。カラフルな色彩のあでやかさ、おわかりになりますか。

※エクリから出版されている「Grain d'aile」（表紙が緑色と紫がメイン）も素敵だけど別のイラストレーターの挿絵の本です。

「シベリア遊牧民の唄、人と人をつなぐ音」にご来場いただきありがとうございました

ｅｍｉ — 2009-12-07T23:46:21+09:00

11月29日(日）西早稲田にあるプラネタリウム、レガス新宿で開催の星空コンサート「シベリア遊牧民の唄、人と人をつなぐ音」にご来場いただいた皆様ありがとうございました。
いらっしゃれなかった方にもどんな内容だったかをお伝えしたく、私なりに当日のレポを。

星空解説からはじまりすべての声の担当はレガスのボランティアスタッフの女性、堤さん。
一人一人に語りかけるようなあたたかな語り口でおこなってくださいました。

【星空解説】
レガスさんのスタッフの方たちが解説内容も担当。
秋から冬の夜空に輝く星座たち。立冬を過ぎてすでに暦では冬であることなど、次に続くシベリアの世界へリンクするような星空解説が満天の星の中で行われました。

【星空コンサート】
等々力政彦さんが撮影されたトゥバの写真をプラネタリウムに投影しながら、新宿から11月29日のトゥバ共和国へと空を旅します。トゥバへいざなうナレーションの原稿は私が担当させていただきました。

やがて、氷点下マイナス20度の夕景に移り、等々力政彦さんとササマユウコさんによる星空コンサートがはじまりました。レガスさんにある夕景のパノラマはとてもいいです。夕焼けに染まる雲が西の空に映し出され、とても雰囲気があるアイテムです。
しだいに満天の星となるのですが、等々力さんがこんなに暗い中での演奏ははじめてとおっしゃるように、満天の星空を楽しんでいただくためにササマさん、等々力さんともわずかな手元灯りだけで演奏。

イギルは弓で弾く擦弦楽器。歌うような鳴くような情緒を感じさせます。弦を指でつまびくドシュプルールは馬のギャロップのように軽快な弾き方をされた時は少しバンジョーにも似ているような印象を持ちました。
そして喉歌「フーメイ」。「ホーミー」というモンゴル名でご存知の方も多いと思いますが、トゥバでは喉歌はフーメイと呼ばれています。地声といいますか、等々力さんが浪々と（浪曲やお経に似ていると感じました）唄っていくうちに歌声が途切れなくなめらかにフーメイに移行していきます。地声→フーメイ、地声→フーメイの繰り返し。それがとても心地よかったのです。私の感覚だと、ゆっくり回っている独楽の回転がどんどん速くなって模様が見えなくなってふわっと浮いてすーと螺旋を描いて空の彼方に昇ってゆく。そんな感じ。声がフーメイにかわった瞬間にふわっと私自身も意識も星空の彼方に飛んでいきました(*^_^*)

「眠いというのではないけれどふわーと意識がとんだ気がした」「公演が終わったあと、疲れたとれてすっきりした」「実はぐっすり眠ってしまったようだ」という声を来場者のお客様からいただきましたが、フーメイは、人の意識をす～～～とさせる何かがある気がします。

そしてフーメイ含め、トゥバの音楽には日本人の郷愁に近いものが。その魅力を引き出してくださったのがピアニストのササマユウコさん。
ディープになりそうな民族音楽の楽器とのコラボの経験豊富なササマさん。等々力さんとはネイティブアメリカンフルートの真砂秀朗さんを交えたユニットで「生きものの音」というアルバムを発表され、公演プロジェクトを展開していらっしゃいます。
ササマさんのピアノの♪かごめかごめ、♪竹田の子守唄etc,とトゥバの音楽やフーメイのコラボ。心の原風景に連れていかれたような懐かしさにぐっときました。
ササマさんアレンジの♪かごめかごめはその和音が、少しグレゴリア聖歌にも似た神秘的な荘厳さがあり、あらためてこの唱歌の魅力を感じました。

演奏の合間にはササマさんの進行で等々力さんによるトゥバのお話などが語られました。意外なのはトゥバでは星の名前はあまりないというお話。流れ星を含め、星はロマンティックというよりも畏怖、不吉なイメージもあって、人間が「語る」対象ではなかったと。
同じような話を以前、日本の古典研究家の大塚ひかりさんからもうかがったことがあります。平安時代、月は歌にもよく詠われているけれど、星、彗星は不吉なイメージがまず浮かぶ存在だったと。興味深いつながりです。

♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪
以前、町田のスターホールさんと五藤光学さんが移動式プラネタリウムを使っておこなったイベントを見に行ったことがあります。
博物館の中だったり、横浜の港のみえるアートスペースの広場だったり。
30人ぐらいが丸く車座になれる大きさのドームもあれば、8人が手をのばして輪になるくらいの大きさのものも。
いずれもそれを体験させていただいた時、遊牧民のテントみたいだなって感じました。アットホーム。こんもり。落ち着く。
いつかプラネタリウムを遊牧民のテントに見立てたプログラムができたらいいなと思っていました。

そんな中で、ササマユウコさんから、シベリアのトゥバの音楽を演奏されている等々力さんとプラネタリウムで星空コンサートをというご提案をいただいたのでした！
こちらがトゥバのウグと呼ばれる遊牧民のテント。
まさに移動式プラネタリウムみたい。↘　　　　　　　　　写真　(C)等々力政彦　

プラネタリウムのドームに
満天の星々を映して
私たちが暗闇の中の光を楽しむように
トゥバの人たちも、
いろりの炎がテントの幕に落とす
影や灯りを楽しむのでしょう。

と当日のナレーションでもお送りしましたが、来場者のみなさまがシベリアの星空の下、遊牧民のテントの中で一晩夜明かししたみたいなひとときを楽しんでくださっていたら幸いです。

そして、また、草原に建てた遊牧民のテントみたいなプラネタリウムでシベリアの音楽＆星空コンサートができたらいいなと思います。

※このプログラムはプラネタリウムに限らず再演可能です。
　お問合せはBEN-TEN Recordsまで
出演／等々力政彦（唄、喉歌フーメイ、口琴、イギル、ドシュプルール）　　
　　　　ササマユウコ（ピアノ・進行）
監修／秋田恵美
コーディネイト／ササマユウコ
協力／生きものの音プロジェクト/ BABY in ME ＋サポーターズ

2010年月の満ち欠けカレンダーのミニコラムを書かせていただきました

ｅｍｉ — 2009-11-03T22:36:25+09:00

2010年月の満ち欠け卓上カレンダー C-279-mp
	グリーティングライフ 2009-09-03 おすすめ平均 Amazonで詳しく見る by G-Tools

愛らしいカード、カレンダーを製作販売されているグリーティングライフさんが毎年発行されていて人気のある「月の満ち欠けカレンダー」。
その2010年版の「月・暦にまつわるエッセイ」を執筆させていただきました。

ムーンカレンダーはいろんな会社がつくられていますが、グリーティングライフさんの「月の満ち欠けカレンダー」。表紙の月に愛らしい顔が描かれていて、「月」というより「お月様」と呼びたくなります。中のデザインもおしゃれで機能的です。
ムーンカレンダーというと黒地ベースのものが多いのですが、明るい色を使っていて、１２ヶ月それぞれの色合いもとても綺麗。

記載内容は
月の満ち欠けの絵（日ごとの月にはお顔はありません）、太陰太陽暦（旧暦）＆六曜、太陽暦（新暦）、一日ごとに小さな書き込み欄、月・暦にまつわるエッセイ。（←私が担当させていただいたのはここですね。３行ほどのミニコラムです）

カレンダーは3タイプ。壁掛け（1,260円）、卓上（735円）、フロッピーケース入り（525円）いずれも税込

販売店は
グリーティングライフさんの六本木ヒルズにある直営店「Paper Mint」。
伊東屋。主要な東急ハンズ、ロフト他。

※大変ローカルな話ですが、横浜青葉台東急の伊東屋さんがユニクロの入っている館の１Fで、カレンダーフェアを開催中。月の満ち欠けカレンダーは卓上版のみの取り扱いでした。ただ、伊東屋さんの本店などでは取り扱いがあるため、壁掛け、ケース入りも取り寄せ可能とのことでした。（2009.11.3現在）。

ネットでは
Amazonや「Paper Mint」さんのオンラインショップ（ttp://www.greetinglife.co.jp/shop/index.html）で購入できます。

壁掛け⇒　ttp://www.greetinglife.co.jp/shop/c-257-mp.html
卓上⇒　　ttp://www.greetinglife.co.jp/shop/c-279-mp.html
フロッピーケース入り⇒　ttp://www.greetinglife.co.jp/shop/c-325-mp.html

以上のURLがそれぞれの直接のページとなります。2009.11.3現在

来年のカレンダーをこれから見つける予定の方、ポップな色彩のムーンカレンダーを探していたのよね、という方、どうぞ店頭でみつけて手に取っていただければ幸いです。

ササマユウコさんの『Mother Songs』。日本の童謡ってイイナ。

ｅｍｉ — 2009-11-01T20:48:08+09:00

11月29日（日）のプラネタリウムでの星空コンサートでご一緒させていただくササマユウコさん。
9月に新しいアルバム『Mother Songs』をリリースされましたが、とても素敵な作品です。
♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪
春が来た　春の小川　江戸子守唄　浜辺の歌　ひらいたひらいた　あの町この町　
紅葉　竹田の子守唄　冬景色　ゆりかごのうた　故郷　どこかで春が
♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪

だれもが口ずさんできた歌の数々。

日本の童謡ってイイナ。ってしあわせな気分になります。
ピアノの音がキラキラって踊っています。

昨年10月、ササマさんとプラネタリウムイベントを一緒におこなわせていただきました。
プラネタリウムのドームをおかあさんのおなかの中にみたて、はぐくまれる命をテーマにした「星のいのち　星のゆりかご」。
『Mother Songs』収録曲「ひらいたひらいた」は「星のいのち　星のゆりかご」の時にも弾いてくださいました。

「ひらいたひらいた」の原曲は短調だと思うのですが、ササマさんの「ひらいたひらいた」。出だしの明るい音がとても澄んでいて、空間に流すと紅茶にレモンを入れた時みたいにあたりがふわっと明るくなる気がします。

花がほころぶように、自分の中にあるつぼみがゆっくりゆっくりひらいてゆくのを感じさせるピアノの調べ。

ささまさんのピアノはどこかアジア、ヨーロッパチックで、日本の童謡なのに、ドビュッシーの少しオリエンタルな楽曲のような雰囲気もかもし出されているから不思議。

小鳥のジャケットもとても愛らしいです。CDの詳細はBEN-TEN RecordsさんのHP（ttp://www6.ocn.ne.jp/~ben-ten/）
をごらんください。試聴もできます。

11月に新宿のプラネタリウムでイベントをおこないます

ｅｍｉ — 2009-10-25T21:45:10+09:00

告　知

１１月に新宿のプラネタリウムでイベントをおこないます。

♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪
11月29日(日）レガス新宿　プラネタリウム　星空コンサート

「シベリア遊牧民の唄、人と人をつなぐ音」
出演　等々力政彦（トゥバ音楽家）　
ササマユウコ（ピアノ・進行）

シベリアのテント式住居のようなプラネタリウムのドームで歌を聴きながら、
みんなで一夜を明かしたような気分を味わってみませんか？

♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪♪

レガスのプラネタリウムスタッフの方による星座解説＆等々力さん、ササマさんの演奏による星空コンサート。
フーメイ、口琴、イギルなど、めずらしい豊かなトゥバ音楽を、星空の下でお楽しみください。

ササマユウコさん　はピアニスト、作曲家。自身作曲によるソロピアノアルバムの他さまざまなアーティストとのアルバムをリリースされています。
昨年このレガスのプラネタリウムでの「星のいのち　星のゆりかご」でご一緒させていただいた素敵な音楽家。

等々力政彦（とどりきまさひこ）さん　はトゥバ民族音楽演奏家。
等々力さん、ササマさんのお二人はインディアンフルートの真砂秀朗さんを加えた３人でCD『生きものの音』プロジェクトで共演されていらっしゃいます。
フーメイとは喉唄のこと。ホーミーとして日本では知られていますがトゥバではフーメイと呼ばれているそうです。

私は監修と言うと言葉が大げさになりますが、構成のアドバイザー、MCなどで加わらせていただきます。

トゥバの音楽の中には日本的な郷愁を感じさせるものも。日本の童謡との共演や幾度もシベリアを訪ねている等々力さんのシベリアのお話もおおくりする１時間のプログラムです。
初冬のひととき。シベリアの冬に思いを馳せながら、ウグ（トゥバでの移動式住居）の中でみんなで団欒、夜明かしをしているようなひとときをお楽しみくださいますように。

【詳細】
日時：2009 年11月29日（日）14:00～15:00（13:30開場）※3歳以上入場可
場所：新宿コズミックセンター8階プラネタリウム
　　　　（東京メトロ副都心線西早稲田駅3番出口徒歩5分）
定員：140名（先着順）　
入場料：大人（高校生以上）800円　子供（中学生以下3歳以上）400円

主催：新宿区生涯学習財団（レガス新宿）
新宿区大久保3-1-2
03－3232-5121
http://www.regasu-shinjuku.or.jp/

江戸時代へタイムスリップの医療ドラマ「仁」にはまっています

ｅｍｉ — 2009-10-25T17:05:56+09:00

日曜劇場「仁」にはまっています。録画されたものを3回ぐらい見直してしまうくらい。最初駅のホームで宣伝のポスターをみたとき、失礼ながら、こけると思ってました。医者が江戸にいく、ありえない発想。無謀。乗り気なく第一話を家事をしながら見ていたらはまりました。

なにより俳優がいいですね。一人一人が実にいい表情。テレビで甲子園の球児たちを見る時、そのひたむきな顔つき、目に釘付けになります。何も計算せず、何かに夢中になっている人間はこんな顔つきをしているのかと。ドラマは「演技」であるわけだけど、一人一人の俳優が何かをほとばしらせてひたむきに演じている、その炎みたいな真摯さがブラウン管を超えて放熱されているかんじです。

大沢たかお。こんなに素敵な俳優だったとは。へんな癖がなく、素直に演じています。
演ずる南方仁は、医療器具がなくて不自由な時代を、現代の知識を持たない当時の人たちを低くみるのではない様子も好感、共感を持てます。
そして、過去の知識や医療器具の積み重ねがあって現代で医者として手術ができた。それらを持たない江戸時代では痛みのない手術の仕方もわからないやぶ医者だと自分を戒めるところがいいです。
大沢たかおがナレーションがこんなにもうまいとは。うまいからこそ、こういう台詞が本当に心に響きます。

第一話では江戸に行ったとたん「時代劇か」と思ったり、手術をする部屋に入った時、照明が暗いということに語ったり。今の人が江戸時代に行ったらどこに違和感を感じるかというのがきちんと描かれています。

そしてなんといっても綾瀬はるか演じる「咲」の人物像が秀逸。可憐な武家の娘だけど、気丈そして、利発。
脚本の節々で、咲の利発さをあらわす描写が丁寧に描かれているのがいいですね。
大沢たかお演じる「仁」が江戸で流行っているコロリを「コレラ」と言ってしまう時、「コレラじゃありません。コロリです」という台詞ではなく「コレラともいうのですか」。
枝豆売りの子が負傷したおかあさんの痛みを減らしたく「ちちんぷいぷい～」とおまじないを繰り返す時、覚えたばかりの「麻酔」という言葉を使って、仁に「これは言葉の麻酔です」と説明したり。
咲は、第二話で枝豆売りの喜一がコレラで倒れ、その吐しゃ物を拭いていると仁に「うつりますからやめなさい」と注意されます。その時も驚いて退くのではなくて、「これはうつる病なのですか」とコレラの治療法を知らないとごまかした仁に詰め寄ります。「医者が人を助けてはならぬ道理とはどのようなものでございますか！」。何度みてもぞくぞくする場面です。
伝染病とちゃんと認識していなくてもコロリになった人から逃げようとする江戸の人が多い中で、「うつる」と教えられても助けようとするその姿。今、外出するたびに、新型インフルに気をつけなきゃ。咳をしているあの人の隣に座るのはやめようと思ってしまう私たち。それよりもはるかに感染力が高く、死の危険があるコロリに毅然と立ち向かう咲。さすが武家の血が流れている、橘家の家風みたいなものを感じさせます。

枝豆の喜一くんもドラマを豊かにしていますね。演技もうまく笑顔もかわいい。そして少しハスキーな声が絶品。おばけのQ太郎やどらえもんとか、アニメに出てくる人間じゃない主役キャラクターみたいな声。町を見下ろす崖で、仁をお母さんに会わせたくて「いいじゃない。きてよ～」みたいにねだる声のかわいいこと。

内野坂本竜馬も最初はびっくりしましたが、豪放でフランク。それでいて暗殺者をさりげなく阻止する知恵者という人物像が奥深さを出していますね。
洒脱な小日向さんの勝海舟も今後楽しみ。麻生祐未演じる橘栄が第二話で息子恭太郎に「ずるい言い方でございますね」と返す時の声の震え方も印象的。
喜一の母がコロリでぐったりとなる息子を抱きかかえて介抱する姿も情感があふれていました。

坂本竜馬は凄い人物だけど同じくらい咲は凄い。自分の死の危険を顧みず、目の前の人を助けようとする。仁の医学の知識を吸収しようとする貪欲さ、緒方洪庵に直談判したり、大名行列を駆け抜ける時には「産婆です」と機転を働かせたり。
咲はもちろん架空の人物なんでしょうけれど、彼女のように、世の中は大きな歴史の主流に関わらなかったために「歴史上の人物」には認定されないけれど、自分のいる場所で、死を省みず偏見を持たず、まわりの人を支え、助けようと尽くした無名の古人がいっぱいいたんだろうなと改めて感じさせられます。

そしてこのドラマにはわかりやすいコミカルな演出が一切ないのもいいです。わかりやすいコミカル、いかにも脇役が脇役っていうドラマは苦手。
あざといコミカルな演出がなくても、第一話で、仁にガーゼの用意と言われて、耳慣れない言葉に「グァ、ガッ」とどもる咲には十分クスッとなるし、第二話の、江戸時代の歯ブラシを試す仁の姿もクスッとなります。
演出の力なのでしょうか。江戸の長屋のみんなにしても誰一人、脇役です、という感じじゃなくて真剣に生きている様子が伝わるのもいいです。

このドラマをみていると、私が同じ江戸時代に行ったら何ができるだろうと想像します。時代を変えることがいいかどうか抜きにして、日本史が得意な人は要人に未来を教えてあげることもできるでしょう。染色技術や農作物の技術を持っている人は役に立てるかも。
科学や技術知識がなくても、マイケル・ジャクソンのムーンウォークができたりヒップホップが踊れる人はそれを江戸の街中で披露してブーム興して一生食べていけるかも。

私だったら、大好きなブームの「島唄」や「アヴェマリア」やジョン・レノンの「イマジンを」唄って流行らせて音楽史を少し変えてしまうとか。
一番現実的なところでは、喜一くんの枝豆をすりつぶして砂糖をまぜて、江戸に大「ずんだ餅ブーム」を巻き起こす、ことでしょうか。

『ハナミズキ』の歌詞をきっかけの出会い

ｅｍｉ — 2009-10-22T18:53:45+09:00

インターネットでは顔がお互いわからなくても「言葉」「思い」を通じて出会える、つながれるということを感じた出来事があります。
それは今年の私の誕生日にQtaroさんとおっしゃる方がこのブログ「今日も星日和」にコメントを書き込んでくださったこと。以来、度々メールのやりとりをさせていただいているQtaroさんのご了承を得て、今日は書かせていただきます。

今年の私の誕生日。珍しいほど吉凶混合の日でした。
誕生日を覚えてくださる友人がいるというのはいくつになってもうれしいものですね。
日付が変わってすぐから、バースデーメールをいくつもいただいて嬉しいと思う一方。午後には「あら・・・」と思う出来事も。
迷惑コメントがこのブログに書き込まれていたのもその一つ。昼間、帰宅して発見したのです。すぐに削除。
コメントを書き込みがすぐに反映されるシステムから＜一旦保留。私がコメントをチェックした上で画面に反映＞方式に変えてまた外出。

怒りが湧いてくること、自分の至らなさを痛感すること等、心の振幅の激しい一日を過ごして夜遅く帰宅。
郵便で届いていたプレゼントに心わくわくして、今日も一日無事終わりかと思ったあと、もう一つ出来事があったのです。それは、不注意で愛用していた桜模様のアンティーク皿を見事に割ってしまったこと。
これはきっと「厄払い」。誕生日の夜に大切なお皿が身代わりとなってくれたんだわと、破片を拾いながら気持ちを切り替えようとしましたが、内心、大ショック。
「凶」の出来事で一日が終わりかと、部屋に戻って、ＰＣを起動して、Qtaroさんからコメントが届いているのに気づいたのでした。

それは私が2008年6月10日にアップした、一青窈の「ハナミズキ」の歌詞の記事に対してでした。
Qtaroさんが「ハナミズキ」の歌を愛し、この詩の意味を考える中で私のブログのこの記事に出会ったこと。私の記事で、より解釈が深まったことが記されていました。
また、Qtaroさんご自身の詩の解釈を教えてくださったのでした。

ものすごくうれしかったです。お役に立てたこと。
そして、Qtaroさんの詩の解釈が、この日の私の心境にものすごく重なるところがあり、まるで神様がQtaroさんを通じてメッセージをプレゼントしてくれたようなありがたい気持ちになりました。

ブログでコメントを公にせず、私（emi）だけが読んでいただければ、と書き添えられていました。
昼間の迷惑コメントの一件があったからこそ、コメントを承認制に変えました。
だからこそ、ご自身のコメントがブログに公になることを望まないQtaroさんが私にメッセージを送ってくださることができたのですね。
一見、いやだなと思う出来事（昼間の迷惑コメント）もどこで「吉」の出来事につながっているかわからないなあと実感。
誕生日の夜は、思いがけない、じーんとくる素敵なメッセージでしめくくられたのでした。

以来、Qtaroさんと「ハナミズキ」の歌に関してメールのやりとりをさせていただいております。
今日は、ご了承を得て、Qtaroさんの詩の解釈のいくつかをご紹介します。
・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・・
さて、私。「ハナミズキ」の歌は大好きだけれど、その花言葉まで思いめぐらしていませんでした。
Qtaroさんはハナミズキの花言葉についても触れていらっしゃいました。
「私の思いを受けて下さい」なのだとか。

Qｔａｒｏさんからのメッセージは歌詞の「解釈」というよりも「ハナミズキ」をよりわかりやすく＆深く発展させた「詩」というべき作品。一部分を抜粋で。

私の近くに来てください
すぐ近くまで来てください
つぼみをあげたいのです
友情のしるしだったハナミズキ
この地に来て、今では私の家の庭にさえ咲いています
そう、それは花開いたのです
薄紅色をつけて可愛らしく咲いている、そのつぼみをあげたいのです

果てしなく続いている悪い夢が、
現実に起こっているとは思いたくない戦争が、必ず終わりを告げますように
私の大切な人と、その人が大切に思っている人とが、
生きている間、平和が続きますように
　　＊　＊　＊
そう祈ることが、あなた方にあげたい私のつぼみです
いつか大きく花開いて、あなた方を喜ばすことができるはずです
ハナミズキを、
私の思いを受けてください
生きている私たちが、そう祈りながら生きていくことを、
あなた方に約束したいのです
　　＊　＊　＊
報復に出ない我慢が、暴力に訴えない度量が、いつか実を結んで
果てしなく続いている波風が、暴力の応酬が、必ず収まりますように

Qtaroさんの解釈を拝読して、一青窈の「ハナミズキ」のツボミという言葉を頭の中で自然に「いのり」「きぼう」「救い」に置き換えていました。
あらためて「ハナミズキ」の歌に流れる自己犠牲、愛を感じました。

一青窈が「ハナミズキ」の楽曲は「返礼」という花言葉を意識したと語っていたことから、Qtaroさんは3番の歌詞に「返礼」の思いを読み取っていらっしゃいます。
「ハナミズキ」の歌詞が、9.11の出来事を受けて作られたことから、3番＝犠牲者となった方から生きていく方へのメッセージ。
1、2番の歌詞＝生きている人たちがその思いに応えている「返礼」なのではないかと。
そううかがって、歌詞を目にすると、3番のわかりづらい「待たなくてもいいよ　知らなくてもいいよ」のくだりがすっと心に通っていきます。

さて、Qtaroさんのメッセージで特に胸にしみこんだのが「報復に出ない我慢が、暴力に訴えない度量が、いつか実を結んで」のところでした。
私自身の抱えている「課題」にものすごくリンクしていました。
攻撃を攻撃で返さないのは、弱さでも、また、やさしさでもなく、「度量」。一番意識していきたい言葉を誕生日に届けてくださったこと、本当に感謝です。

Qtaroさんに教えていただいた、「ハナミズキ」の花言葉「返礼」。

1912年に当時の東京市がワシントンＤＣに桜の木を送り、その返礼として1915年に、ハナミズキが贈られたという日米の友好のエピソードがあるのですね。
このハナミズキの原木が現存するとうかがい、私も調べてみました。
世田谷区にある都立園芸高校に現存するようですね。東京とワシントンの友情の証のハナミズキが、第二次世界大戦他さまざまな時代の出来事を経て生き続けて、今も花を咲かせている。
「友情の証」が100年続いてきたということ。ハナミズキの歌にリンクするエピソードですね。

何かが100年続くためには、いろんな人の思いが手がくわわっている、そんなことを感じます。

「ハナミズキ」の歌は水面みたいなものですね。いろんな人がその水面に自分の心象風景を映して奥深さを味わう歌となるのでしょう。
そして、誰かが実体験を含めて感じる解釈が、別の誰かの心にも美しい共感の波紋を広げる・・・

Qtaroさんは、2008年6月10日のブログに登場するよみうりランドのコンサートの画像もみつけてくださいました。
ttp://www.youtube.com/watch?v=iohVckltLPE　（2009.10.22現在）

「趣味人さん」（このブログで何度かご紹介している友人）にお伝えするとやはり、
よみうりランドで「ハナミズキ」の演奏中に西日がさすサプライズのあった時の映像でした。ライブの間、日の光が指したのは、この「ハナミズキ」の曲の後半、わずかな時間だったそうで、
「その一瞬が、ハナミズキのラストにシンクロしているのは奇跡としかいいようがないです。今思い起こしても、感動的な瞬間でした」と、趣味人さんもQtaroさんに感謝されていました。

さて、この記事を書くのが遅れてしまい、もう10月ですが、偶然にも私が部屋で飾っているフラワーフェアリーズのカレンダーの10月がハナミズキの妖精なんです。
Dogwood fairy 。茜色のタイツをはいて、紅葉した葉を纏っています。手にした葉には愛らしい実も。ご覧になれますか？

※青文字はQtaroさんの言葉の引用部分です

ブログ内「ハナミズキ」に関する記事はこちらにも。
2006年9月11日
 2008年6月10日

恋は孤悲---電車内の広告から

ｅｍｉ — 2009-10-12T23:17:37+09:00

万葉集には
「恋」という言葉に、
「古非」や「古比」に交じって
「孤悲」とあてた歌もある。
なるほど、
いつの世もひとり悲しむものである。

目に留まった方も多いと思いますが、先日、電車の中で見た読売新聞の車内広告です。
「恋は孤悲か～」とすご～く納得。

実際にその歌を知りたくなりました。
＜調べ物魂＞を駆り立てられ、図書館に突進。以下、私が自分自身でみつけた成果を発表します。

まず、この車内広告の元は、2008年5月24日の読売新聞朝刊の編集手帳です。（朝日新聞の天声人語みたいなものですね）。
万葉集について書かれたコラムの最後が車内広告の上記の文章でしめくくられているのです。

万葉集の全集を一ページ一ページ追い、恋を孤悲と記した歌を29首みつけました。
長歌もありますが、57577形式の歌のみを以下ご紹介します。

67　旅尓之而物戀之[　　　]鳴毛不所聞有世者 孤悲而死万思
旅にして物戀（ものこほ）しきに鶴(たづ)が聲（ね）も聞えざりせば戀ひて死なまし
（大意）旅にいて物恋しいのに、鶴の声さえも聞えなかったら、淋しさに耐えずにこがれ死ぬことであろう。

102　玉葛花耳開而不成有者誰戀尓有目吾孤悲念乎
玉葛(たまかづら)花のみ咲きて成らざるは誰（た）が恋（ひ）にあらめ吾(あ)は恋ひ思(も)ふを
（大意）玉葛のように花だけ咲いて実の生らない（誠実の無い）のはどなたの恋でしょう。私はお慕いしていますのに。

325　明日香河川余藤不去立霧乃念應過孤悲尓不有國
明日香河（あすかがは）川淀（よど）さらず立つ霧の思(おも)ひ過ぐべき恋にあらなくに
（大意）明日香河の川淀ごとに立っている霧のやがて消え去るように、心から消え去って行くような淡い思慕の情ではないのです。

560　孤悲死牟時者何為牟生日之為社妹乎欲見為礼
恋ひ死なむ時は何せむ生(い)ける日のためこそ妹を見まく欲(ほ)りすれ
（大意）恋こがれて死ぬような時になってからでは、逢ったとて何の役に立とう。生きている日のためにこそ妹と逢いたいと思うのに。

1778　從明日者吾波孤悲牟奈名欲山石踏平之君我越去者
明日よりはわれは戀ひむな名欲（なほり）山石（いは）踏(ふ)み平(なら)し君が越え去(い)なば
（大意）明日からは私は恋しく思うことでしょう。名欲山を岩を踏みならして越えて行っておしまいになったら。

1921　不明　公乎相見而菅根乃長春日乎孤悲渡鴨
おぼぼしく君を相見て菅（すが）の根の長き春日（はるひ）を戀ひ渡るかも
（大意）はっきりとあなたにお逢いできなくて、この長い春の一日を恋いつづけています。

3505　宇知比佐都美夜能瀬河泊能可保婆奈能孤悲天香眠良武伎曽母許余比毛
うち日さつ宮の瀬川の貌花(かほばな)の戀ひてか寝(ぬ)らむ昨夜(きそ)も今夜(こよひ)も
（大意）夜は花を閉じて寝る、宮の瀬川のほとりのヒルガオの花のように、夜になるとあなたは恋にしおれて寝ていることであろうか。昨夜も今夜も。

3608　安麻射可流比奈乃奈我道乎孤悲久礼婆安可思能門欲里伊敝乃安多里見由
天離（あまざか）る鄙（ひな）の長道（ながぢ）を戀ひ来（く）れば明石（あかし）の門（と）より家のあたり見ゆ
（大意）遠い田舎の長い道中を、故郷恋しくやって来ると、明石海峡から、なつかしい家のあたりが見えて来た。

3652　之賀能安麻能一日毛於知受也久之保能可良伎孤悲乎母安礼波須流香母
志賀（しか）の海人(あま)の一日もおちず焼く塩の辛（から）き恋をも吾(あれ）はするかも
（大意）志賀の海人が一日も欠かさず焼く塩のように辛い、つらい恋を私はすることだ。

3690　与能奈可波都祢可久能未等和可礼奴流君尓也毛登奈安我孤悲由加牟
世の中は常かくのみと別れぬる君にやもとな吾(あ)が恋ひ行かむ
（大意）世の中というものは、いつもこうしたものなのだと、別れて行ってしまった君を、私は、ただもうわけもなく恋しがって行くことであろう。

3891　荒津乃海之保悲思保美知時波安礼登伊頭礼乃時加吾孤悲射良牟
荒津（あらつ）の　海潮干(しほひ)　潮満(み)ち　時はあれど　いづれの時かわが恋ひざらむ
（大意）荒津の海は潮の満ち干に定まったときがあるけれども、どんな時も私があなたを恋しく思わない時はない。（いつも恋しい。）

3929　多妣尓伊仁思吉美志毛都藝氏伊米尓美由安我加多孤悲乃思氣家礼婆可聞
旅に去(い)にし君しも継ぎて夢（いめ）に見ゆ吾(あ)が片恋の繁ければかも
（大意）旅に行ってしまったあなたが、毎晩夢に見えます。私ひとりの思いが、しきりに繰返されるからでしょうか。

3931　吉美尓餘里吾名波須泥尓多都多山絶多流孤悲乃之氣吉許呂可母
君によりわが名はすでに立田山絶えたる恋のしげき頃かも
（大意）あなたゆえに、私の評判はすでに立ってしまいましたのに、おいでが絶えて恋の苦しみを繰返すこの頃です。

3935　許母利奴能之多由孤悲安麻里志良奈美能伊知之路久伊泥奴比登乃師流倍久
隠沼(こもりぬ)の下ゆ恋ひあまり白波のいちしろく出でぬ人の知るべく
（大意）心の内から恋しさがあふれて、白波の波頭のはっきり見えるように、はっきり様子に表れてしまった。人が知りそうなほどに。

3936　久佐麻久良多妣尓之婆々々可久能未也伎美乎夜利都追安我孤悲乎良牟
草枕旅にしばしばかくのみや君を遣(や)りつつ吾(あ)が恋ひをらむ
（大意）こうしばしば、わが君を旅に行かせて、私は一人で恋しく思っているのでしょうか。

3977　安之可伎能保加尓母伎美我余里多々志孤悲家礼許曽婆伊米尓見要家礼
葦垣(あしかき)の外（ほか）にも君が寄（よ）り立たし恋ひけれこそば夢（いめ）に見えけれ
（大意）葦の垣根の外にあなたが寄り立って、私を恋い慕われたからこそ、あなたは私の夢に現れたのでした。

3980　奴婆多麻乃伊米尓波母等奈安比見礼騰多太尓安良祢婆孤悲夜麻受家里
ぬばたまの夢（いめ）にはもとな相見れど直(ただ)にあらねば恋ひ止（や）まずけり
（大意）夜の夢にはむやみに妻を見るけれども、直接逢う折がないので恋しさはやむ時がありません。

3987　多麻久之氣敷多我美也麻尓鳴鳥能許恵乃孤悲思吉登岐波伎尓家里
玉匣（たまくしげ）　二上山（ふたがみやま）に鳴く鳥の声の恋しき時は来にけり
（大意）二上山に鳴く鳥の声の恋しい季節が来たなあ。

3995　多麻保許乃美知尓伊泥多知和可礼奈婆見奴日佐麻祢美孤悲思家武可母　(一云不見日久弥戀之家牟加母)
玉桙（たまほこ）のの道に出で立ち別れなば見ぬ日さまねみ恋(こひ)しけむかも　 (一に云はく、見ぬ日久しみ恋しけむかも)
（大意）道に出で立ち互に分かれたら、逢うことのできない日が重なって、恋しいことであろう。一にいわく、逢うことのできない日が久しくて恋しいことであろう。

4015　情尓波由流布許等奈久須加能夜麻須加奈久能未也孤悲和多利奈牟
情（こころ）にはゆるふことなく須加(すか)の山すかなくのみや恋ひ渡りなむ
（大意）心には思いゆるむことなく、須加の山の名のように、すかなく、面白からず思いつつ、鷹を恋いつづけることであろうか。

4019　安麻射可流比奈等毛之流久許己太久母之氣伎孤悲可毛奈具流日毛奈久
天離（あまざか）る鄙（ひな）とも著(しる)くここだくも繁き恋かも和（な）ぐる日も無く
（大意）遠い田舎にいるとはっきりと分かるように、こんなにもひどく妻が恋しいことだ。その気持の静まる日もなく。

4033　奈美多底波奈呉能宇良未尓余流可比乃末奈伎孤悲尓曽等之波倍尓家流
波立てば奈呉の浦廻(うらみ)に寄る貝の間無（まな）き恋にぞ年は経にける
（大意）波が立つと奈呉の浦廻に寄ってくる貝のように、間断もなく、あなたを恋しく思ううちに幾年も経ってしまいました。

4083　都祢乃孤悲伊麻太夜麻奴尓美夜古欲里宇麻尓古非許婆尓奈比安倍牟可母
常の恋いまだ止（や）まぬに都より馬に恋ひ来（こ）ば荷(にな)ひ堪(あ)へむかも
（大意）いつもの恋しさがまだ消えないのに、この上、都から馬に載せて恋を送って来たらば、背負いきれるでしょうか。

3891の歌の注釈には「恋」を「孤悲」と書くのは、中国の字音によるが、同時に「孤悲」という文字によって、その意味も兼ねて表現している　と書かれています。

恋を孤独に悲しむと表現したり、塩のように辛い恋とせつなさを表したり。
人の心は普遍的。1000年も1500年経ってもかわらない。
西暦2900年になっても人がこの世に居る限り、万葉集を開いて「私と同じ気持ちだ」って時空を越えた共感が生まれるのでしょう。

※引用はすべて日本古典文学大系（岩波書店）の万葉集からです。
表記もこの本にならいましたが、一部当用漢字に私が直しています。書き下し文の「戀」を「恋」にするなど。
また、ルビもこのブログでは表記しづらいため（）で記しました。
ご紹介するのにあたり、十分チェックしているつもりですが、みつけそこなっている歌、誤字脱字あるかもしれません。どうぞご自身で本をご覧くださいませ。

「真夏のオリオン」を観ました

ｅｍｉ — 2009-09-22T14:51:10+09:00

朝晩、涼しくなり、ずいぶん秋めいてきましたね。この時期、一番楽しみなのが、目覚めの「オリオン」です。

朝4時40分ごろ、南東の空にオリオンとシリウスがみえます。
毎年、この時期にオリオン座のことについて書いていますが「初秋の早朝のオリオン」は「冬のオリオン」より好きかも。

私がこの夏、最初にオリオン座を見たのは、真夏、8月13日のぺルセウス座流星群の時。夜明け前の東南東の空に眺めました。

「真夏のオリオン」は、超早起きか夜更かしの人の特典。夜通し鳴いている蝉の声をBGMに冬の代表的な星座を仰ぐのはオツなものです。
さて「真夏のオリオン」といえば、少し前のことですが篠原哲雄監督の映画「真夏のオリオン」を観にいきました。（以下ネタバレあります）

第二次世界大戦終戦前夜の日本の潜水艦vsアメリカの潜水艦のお話。

「静」の映画です。海面下、潜水艦という密室を舞台。敵（相手の潜水艦）の存在を、レーダー他で感知しながら、自らの気配をできるかぎり押し殺す。息をひそめて感覚を研ぎ澄ます、そんな静かで熱い緊迫感にあふれた映画でした。

映画では、「真夏のオリオン」は吉兆のしるしという設定で登場します。
冬の星座の代名詞であるオリオン座が、夏に海上から見えるのは夜明け前のほんのわずかな時間だけ。そのため船乗りの間では真夏に輝くオリオンは吉兆なのだと。
　　　　　　　　　　　　
「リスペクト」という言葉が全編に渡って感じられる映画でした。

艦長は部下をリスペクト・・・倉本艦長（玉木宏）は任務の合間に負傷した部下を見舞います。一番若い兵にハーモニカを渡したり、関心を持って話かけます。部下とのやりとりも荒い命令口調ではなく「ですます」調。

いのちをリスペクト・・・艦長は、死ぬために闘うのではなくて、生きるために闘え、と魚雷ごと相手の潜水艦に突っ込もうとする特攻兵を制します。

部下が艦長をリスペクト・・・航海長（吹越満）、水雷長（益岡徹）は艦長より年上なのに、艦長をきちんと仰ぎ、指示を受ける様子がすがすがしかったです。

敵をリスペクト・・・倉本艦長とスチュワート艦長との攻防。互いに洞察力に長けて、相手の能力をリスペクトしていることが伝わってきます。

だからこそ、＜リスペクトが窮地を生み出す＞という皮肉な展開になっていくのです。
たとえば、亡くなった水雷員の遺体を海中に流す時、水雷員をリスペクト（敬う）する気持ちがあるからこそ、遺体をぞんざいに扱わず、乱れた服の胸元を直してあげます。
その配慮があだに。スチュワート艦長が倉本艦長をリスペクト（侮らない）しているからこそ、遺体の整えられた胸元をみて、倉本艦長のおこなったフェイクに気づいてしまうのです。
　　　　　
クライマックス。海上で両艦長が対峙する場面も圧巻。
夜明け前の海の上に輝く「真夏のオリオン」が効果的に使われています。「彼らも音楽を愛し、星に希望を託す人間なんだ」。互いを讃える想いが、＜敬礼を交わす＞だけで伝わってきました。

声高に戦争を反対するわけでもない。戦争＝空襲でもない。
静かに緊迫が続く映画なのがよかったです。倉本艦長も、香川照之がやりそうな「ありがち」な熱血な人物像じゃなくて、やさ男風の玉木宏が演じたのもよかったです。
戦争とは、普通の青年があんな大役を担う状況になるんだ、とかえってリアリティを感じました。

パンプレットの冒頭に『眼下の敵』の二人の艦長の間の友情のようなものを描けたら、と書いてありました。私はこの映画は未観なのですが、まさに、二人の艦長の間に友情を感じました。

第一次世界大戦中のサッカーのエピソードを思い出しました。イギリス兵とドイツ兵がクリスマス休戦中に、ふとしたことから互いにサッカーをはじめた。
すると、休戦が解けた後、一緒にサッカーを楽しんだ敵兵を思い出して、相手を殺すことを躊躇したという。

サッカー。真夏のオリオン。敵も同じことに美や喜びを見出し、一喜一憂する同じ人間なんだ。と気づく心が、世の中を小さなところから変えていくのでしょう。

エルメスのスカーフにロシア柄が

ｅｍｉ — 2009-08-26T19:51:50+09:00

エルメスのスカーフの2009年秋冬発表の新柄にかわいいロシア柄をみつけました。

名前は『ザバブーシュカ』となっています。バーブシュカは「おばあちゃん」のこと。
ただ、ファッションの世界ではロシアの農婦がかぶっているようなスカーフを「バブーシュカ」と呼ぶようですね。

このエルメスのザバブーシュカでは、マトリョーシカやグジェリの人形、わらでできた馬、木彫りの熊のおもちゃなどのロシアの民芸品や葱坊主の建物がスカーフ中に、おもちゃ箱をひっくりかえしたようにちりばめられています。

エルメスのサイトでもこの柄を見ることができます。興味のある方はどうぞご覧なってみてください。
エルメスのトップページ（ttp://www.hermes.com/）から日本語を選択。オンラインブティック→シルク→2009秋冬新作コレクション（新柄スカーフ）→○×みたいな画面の一番右下の柄をクリック、もしくは商品番号検索で「002518｣を入力、です。

色彩は少しサイケな感じで楽しいです！

ペルセウス座流星群。おうちのベランダで。

ｅｍｉ — 2009-08-16T13:07:47+09:00

ペルセウス座流星群。出現のピークは8月13日の未明。だったのですが、睡魔に襲われ起きていることができず。

それでも金曜日の夜、友達から「今夜も見えたよ～」のメールが来たので、ベランダから空を眺めてみました。

真っ暗な空が広がるところにでかけたわけではありません。3等星ぐらいまでしかみえないまちなかの、しかも南側のベランダに広がる空。寝そべって空全体を眺められるわけではないので、みられる確率は低いのですが、見ることができました!!

8月15日(土）1時10分頃。方角は南。↓こんな風に。
　　　　　　　　2時39分頃。方角は南東。↘こんな風に。

夜空にシュッと走る白線の明るさは一等星と同じくらいにみえました。

この他、零時48分、零時55分にも見えた気がするのですが、かなり暗かったので私の眼の錯覚かわからず。

友達からメールをもらってベランダに出た時はかなりの雲が空を覆っていて、木星も見えないほどでした。
でも「明けない夜はない」ように「晴れない空はない」のですね。

風がなくて、雲の動きがほとんどみられないような時でも、しばらく待っていると雲がいつの間にか切れていくことはしょっちゅうあります。

今回もそうでした。薄く途切れてきた雲の向こうに木星が見える様子。かえって星の光の神々しさを感じました。

流星群、という名前なのにはっきりみられたのは２つ。
けれど、毎日ベランダに出るたびに、あの空にシュッと流れるのが見えた、と思い起こせるので、1粒万倍の楽しさがあります。それがおうちで流れ星や虹を見る楽しさ。

2年前のペルセウス座流星群の記事はこちら。

ガガーリン83　ガガーリンとマイヤ・プリセツカヤが微笑みあう写真をみつけました

ｅｍｉ — 2009-08-13T06:45:58+09:00

意外と思われるでしょうか。自然と思われるでしょうか。宇宙飛行士ガガーリンはバレエ界の至宝マイヤ・プリセツカヤと面識があります。

1961年4月12日、ガガーリン（当時27歳）は人類初の有人宇宙飛行を成し遂げました。その祝典が4月14日、モスクワのクレムリン宮殿でおこなわれました。そのレセプションにマイヤ・プリセツカヤも出席。バレエを披露したそうです。

ガガーリンはもちろん「時の人」。そして、プリセツカヤは（当時36歳）もは前年1960年にボリショイ劇場の首席バレリーナとなっています。

『宇宙船ボストーク』にこう書かれています。

クレムリン宮殿の中では、お客さんたちはグランド・パレス（大宮殿、クレムリンの一部）のセント・ジョージ大広間に集まっていた。（中略）ソヴェト政府の公務にたずさわったひとかどの人は全部顔をそろえていた。繊細なバレリーナ、胸に勲章を飾った、恰幅のいい将軍たち、作曲家、科学者、サーカスのスターたち、宇宙開発関係の技術者、外交官、それにジャーナリストたち。もちろんソヴェト共産党および政府の指導者たちは全部い合わせていた。（ｐ20より）

演説と乾盃のあとで、何人かのソヴェト最高の芸術家たちがガガーリンへの敬意を表するためにコンサートをひらき、これでモスクワでのガガーリン・デーは幕を閉じた。
その偉大な芸術のために、ほんの二、三日前に授与されたばかりのレーニン勲章を胸にかざったスヴィアトスラフ・リフテルがラフマニノフの曲を演奏した。バレリーナのマヤ・プリゼツカヤは『小さなセムシの小馬』の１シーンを踊ったが、ふだんよりずっと光輝にあふれた出来だった。（ｐ23）

イギリスの新聞『Daily Worker』では4月15日の紙面でクレムリンでのレセプションについて書かれています。

The party culminated in a star concert, including ballerina Maya Plisetskaya
and Bela Roudenko, who sang at last month's Daily Worker birthday
celebrations,

訳してみます。
バレリーナのマイヤ・プリセツカヤやベラ・ルーデンコも参加したスターコンサートで宴は最高潮に達した。ベラは先月のデイリーワーカー創立記念日に歌った歌手である。

◆マイヤ・プリセツカヤの自伝で、ガガーリンとプリセツカヤの2ショット写真をみつけました。
日本語翻訳本『闘う白鳥－マイヤ・プリセツカヤ自伝』にはないのですが、英語翻訳本『I am MAYA PLISETSUKAYA』に掲載されていました。微笑みあっていて、ガガーリンの人なつっこい笑顔、きさくさがうかがえる写真です。
同じ写真がネットでも見られます。『Власть(ブラスチ）』というロシアの雑誌の2005年10月31日号。http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=622334

◆二人の交流がわかる記事をみつけました。
ロシアの新聞『ТРУД』のwebサイト、2005年11月19日の記事です。

リュドミラ・ズィキナ（先月に亡くなったロシアの国民的民謡歌手）が語っています。訳してみます。

私のプリセツカヤとの親交はユーリィ・ガガーリンのおかげで偶然に生まれました。1964年4月12日、宇宙飛行士の日を祝してクレムリンでおこなわれたコンサートでのことです。プリセツカヤはシチェドリンのバレエ「せむしの仔馬」の美しい娘を踊りました。（中略）プリセツカヤとガガーリンはどんな仕事でもたゆまないトレーニングが必要だという会話をしていました。

ソ連の当時の時の人同士、宇宙飛行士と天才バレリーナは交流があったのですね。ガガーリン著『宇宙への道』にもでてきませんし、二人が互いの交流を書いている文献は未発見ですが、みつけたらまたご紹介します。

♪♪　メ　モ　♪♪
◆『宇宙船ボストーク』　について。
　W.G.バーチェット、A.バーディー著　岸田純之助訳　岩波書店　1962年

　原題：Cosmonaut Yuri Gagarin－First Man in Space－
☞1961年にイギリスで出版。西側でガガーリンに単独会見をできた最初のジャーナリストたちのよる本。
　当時の新聞などだけではわからない帰還後のガガーリンのことを独自の視点でこまかに描写していて、とても興味深い内容です。

※固有名詞の表記が今の一般的なものとは違いますが原文のまま引用しました。

◆マイヤ・プリセツカヤの自伝について
原題『Я, МАЙЯ ПЛИСЕЦКАЯ（ヤー・マイヤ・プリセツカヤ）』マイヤ・プリセツカヤ著
（ロシア語）→未読
英語翻訳本『I am MAYA PLISETSUKAYA 』→一読。ガガーリンとの写真あり。
日本語翻訳本『闘う白鳥－マイヤ・プリセツカヤ自伝』山下健二訳　文藝春秋
→既読。ガガーリンとの写真掲載なし。

◆ベラ・ルーデンコ／Бэла Андреевна Руденко

輝いていた球児。そして心から心へ架かる虹。

ｅｍｉ — 2009-08-07T09:09:00+09:00

縁あって応援しているチームがあります。
2007年9月16日のブログ「グラウンドに浮かぶ虹」で取り上げたチームです。

2年弱の月日、彼らをできるかぎり追ってきました。さまざまな激動の中、自らを改革し新しいチームカラーを打ち出そうと、一人一人がたゆまず努力を続ける様子をみてきました。その後、「強い」と前評判も得ながらもトーナメントの早い段階で強豪と当たり、惜しくも負けてしまったことも。「復活」「今までにない泥臭さのあるチーム」を印象づけた試合もありましたが、「全国大会出場！」と誰もが注目するような戦歴はなく、新生チームの試合映像はまったくないというチームでした。

2007年に1年生だった選手たちは今年、もう3年生。この夏の大会が最後です。
またもや、トーナメントの早い段階で優勝最有力候補との対戦が決まりました。そこで負けたらすべてが終わり。
19日の虹に私が勝利の願掛けしたのはこの大一番の試合です。（20日の朝、鈴子さんからいただいた虹にさらに願掛け）

試合は見事勝ちました。私の虹の願掛けも1000分の一ぐらいの効果があったかもしれないけれど、もちろん、勝利は彼らの力。一人一人が結果がでない苦しい時でも自分やチームメイト、首脳陣を信じ、自信を失わず、たゆまず精進を続けてからこそ。そしてまわりで応援する方々みんなの熱意のたまもの。

最有力候補を破って、「やはりこのチームは強かった」と一気に注目されました。幸い中継試合だったので、一人一人のプレーを多くの人の目に留まり、評価をいただけたようで、それが一応援者として嬉しかったです。

その後、トーナメントはいくつも山場の対戦がありました。
公式戦の場数に恵まれなかったこのチームがたくさんの公式戦を経験できたこと、本当によかったです。
そして、夏の大会の一戦一戦ごとに、技の精度が増していくつものファインプレーをみせてくれたこと。一人一人が生き生きと、プレッシャーのかかる大舞台で、いつも通りのことができている。練習試合でもできなかったことができている。凄い！と感動しました。誰もが輝いていました。

練習に練習を重ね、もうこれ以上うまくはならないというくらいのレベルになって、この夏の大会に臨んでいるはずなのに、公式戦の大舞台の経験がこんなにも選手を成長させるものだとは！　
他のチームを応援されている方々も、きっと同じように毎年感じていらっしゃることと思いますが、若い10代の可能性に驚かされました。

そして、ベンチ入りできなかった選手たちがスタンドで熱く応援する様子も素晴らしかった。勝った選手達が真っ先にスタンドの仲間に挨拶にきて、一緒に勝利を分かち合う様子、いいものです。

そして、うれしかったのは、私がこのチームを応援しているのを知っている友人知人が、私からの日ごろの話で、会ったこともプレーを見たこともないこのチームのファンとなって応援してくれたこと。

◎趣味人さん（たびたびこのブログに登場）は28日の試合前日にサプライズをくれました。
それは虹の写真。27日（私は見逃してしまったのですが）、虹が現れたのです。
私が19日に虹に願掛けをして勝利したのをご存知だったので、「明日の試合の願掛け用に」ってその虹の写真を送ってくださったのでした。
見事なダブルレインボウ。無事、28日の試合に勝利して、次は決勝。私が「今日も虹が空にでないかな。明日いよいよ決勝戦だし」と思っていると、趣味人さんは、「27日はあえて、この虹は送りませんでした。決勝の試合の願掛け用に残しておきました」と、別のアングルの写真を送ってくれたのです。その粋なはからいが本当にうれしかったです。

↑趣味人さんが27日送ってくださった虹。　　↑決勝用の願掛けにと送ってくださった2枚。
携帯でも二重の虹がはっきり！
3枚あわせると。非常に大きな虹のアーチが。

こんなに大きな、くっきりした虹が端から端まで見られることってなかなかないですよね。この3枚は画像をクリックすると大きくなります。

◎私がこんな風な50代の女性になりたいと慕わせていただいている女性からも虹の画像とエールをいただきました。それがこちら。

試合ではこんな→虹のようなアーチでスタンドに飛び込んだホームランが勝利に決定づけたことも。

◎はるばる球場に駆けつけて一緒に応援してくれた友達は、＜勝利の1秒前＞と題した写真を撮ってくれました。↓

打球が外野を越え、2塁ランナーが本塁へ回り、1点追加。試合終了という場面です。

こんな風にみんなで応援していたチーム。決勝では惜しくも延長でサヨナラ負け・・・・。悔しい。ほんのわずかな差で勝利の女神は微笑まず。甲子園という舞台への切符はかないませんでした。

でも、決勝も素晴らしい試合内容でした。
勝利の女神は微笑まなかったけど、「こんなプレーを高校生ができるのか。このチームはこんなプレーができるほど、練習を極めて甲子園を目指していたんだ」と選手達の気迫や熱意、高校球児としての練習の日々がその一投に、一打に、一走に凝縮したような見せ場がありました。スタンド中が湧くような。
そんな見せ場を作ってくれた野球の神様に感謝。

「甲子園の夢の舞台で全国の人にこのチームを観てほしかった。選手達が大舞台でさらに成長するのを観たかった」
夢の切符を逃したチームの応援者は誰もが思うことでしょう。でも、地方大会であっても、多くの人がその試合を目にして、中継映像も残っています。ネットもますます盛んになる時代。彼らの映像は地方大会であっても、半永久的に残ります。
色あせることなく、ひたむきに一球を追った彼らの勇姿は、視聴され続け、広がり続けるという「希望」を持っていたいですね。
そして、映像にたとえ残っていなくても、練習試合を含め、たくさんの名場面、名勝負は忘れません。
現3年生の一つ上の世代は、ほとんどの選手が高校球児としての試合映像はなし。でも、数々のプレーずっとずっと覚えています。忘れずにいたいです。

グラウンドはすでに「代替わり」。2007年のあの秋を知らない世代がチーム作りを始めています。

先ほどご紹介した50代の女性が語ってくれました。「感動を与えてくれる人が近くにいるという事も幸せな事ですね」
本当にそうだと思います。「一生懸命ひたむきに」頑張っている姿、成長する姿を間近で観られるという幸せ。これからも追っていけたらいいなと思います。

そして私自身も他の誰かにとっての「一生懸命ひたむきに」な姿になっていられたら。

虹が出るとうれしいのは、美しい虹をみられること＆この虹を誰かに送ってよろこばせたいってたくさんの「思いが」ヒトからヒトへと架かることですね。

※19日、虹に勝利の願掛けをしたのは、たまたま美しい虹が出たからだったのですが、このチームが新生としてスタートした2007年9月16日のブログを読み返して、「そうだ。あの日、グラウンドで虹をみたんだ」と、私事ながらこのチームの応援と虹の縁を感じました。

虹に願いを!!

ｅｍｉ — 2009-07-19T19:09:46+09:00

さきほど、急に黄色い西日がベランダの向こうを照らし出しました。不思議な色に染まる近所の家の壁。

窓を開けベランダの外に出たところで、雨がぽつぽつ。

これは！と思っていたら、キター!!!

そう。虹が出ました。一瞬に。

見慣れた家の向こう側に虹の右足が立っています。アーチは左に弧を描いて・・・
私のベランダからは左側はみえません。

相当大きなアーチだなあ、外に出て見晴らしのいいところに行ってみようかなと思ったのですが、<<自分のいつもの眺めの中で虹を見る>>

それは、値千金の値打ちがあります。毎日ベランダの外を眺めるたびに、あの家の向こうに虹の7色の脚があったと思い出せるということ。

なのでベランダでずっと眺めていました。いろんな人にメールを送りながら。
面白かったのは、虹が現れてすぐ、身内の気象班（このブログにたびたび登場します）に送ったところ、ほぼ同時に気象班からも「虹！」と画像付のメールが届いたこと。

離れていても同時に気づくという阿吽の呼吸。そして私が送ったのは虹の右脚。気象班から届いたのは虹の左脚。まるで二つに分かれていて、一つに合体させると形が完成する札みたいな感じ。

明日どうしても叶ってほしい願いがあるので、虹に願掛けをしました！

画像/携帯で撮ったので鮮明ではないですが、肉眼ではもっと明るい七色の帯がみえました。

(2009.7.20追記）
コメントをいただいた鈴子さんから携帯で撮られたという虹の写真を送っていただきました。
携帯でこんなにはっきり撮れるなんてという見事なアーチ。ダブルレインボウです。
今朝、いただいたその写真に、今日どうしても叶ってほしいことがあったので、早速願掛け。
その願いというのは、応援している球児たちのチームが試合に勝ちますようにということでした。

見事勝利をつかみ、夏の大会の次に進めることになりました。

鈴子さんによる美しい虹の写真、許可をいただいてこの私のブログでご紹介させていただきます。
願い事を見事叶えてくださった、幸運の虹。ありがとうございます。

今日も星日和 kyomo hoshi biyori